時(shí)逢威爾第逝世120周年，今晚，指揮家余隆及上海交響樂團(tuán)受邀參演國家大劇院版歌劇《茶花女》，這是余隆自2016年后二度受邀執(zhí)棒此版《茶花女》。他說：“國家大劇院是中國歌劇制作的一個(gè)標(biāo)桿。而上交作為一支頂尖職業(yè)交響樂團(tuán)，首次與國家大劇院合作，是一次彼此學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)，可以共同推動(dòng)古典音樂行業(yè)在職業(yè)化和藝術(shù)上的精進(jìn)。 ”

 

 

圖說：余隆 官方圖

 

本輪演出也是新冠肺炎疫情以來國家大劇院第一次上演歌劇，據(jù)悉，3月9日開票當(dāng)天，不到兩小時(shí)已售出900張票。截至開演前4天（4月1日），6場(chǎng)演出8000余張票悉數(shù)售罄。

 

168年前，歌劇《茶花女》首演遭遇滑鐵盧，意大利作曲家朱塞佩·威爾第放言：“時(shí)間會(huì)證明，這次的失敗究竟是主演的錯(cuò)還是我的錯(cuò)。”時(shí)隔168年，這部佳作已然成為了全世界最受歡迎的歌劇之一。

 

歌劇《茶花女》取材于法國劇作家小仲馬的同名小說。講述了混跡于巴黎上流社會(huì)的風(fēng)塵女子薇奧萊塔因社會(huì)偏見而遭損害與毀滅的愛情悲劇。威爾第是在看了話劇《茶花女》后“觸景生情”，聯(lián)想到他和第二任妻子斯特雷波尼之間的愛情，從而決定將其改編成歌劇。

 

 

圖說：國家大劇院版歌劇《茶花女》 官方圖

 

今晚上演的版本由德國著名導(dǎo)演海寧·布洛克豪斯執(zhí)導(dǎo)，于2010年首演。此番經(jīng)典復(fù)排，集結(jié)了著名歌唱家張立萍、石倚潔、廖昌永，以及國家大劇院歌劇演員隊(duì)周曉琳、扣京、張揚(yáng)等一眾實(shí)力卡司加盟，分AB組連演六場(chǎng)。上海交響樂團(tuán)、國家大劇院合唱團(tuán)分別擔(dān)綱全劇的樂隊(duì)及合唱部分。

 

為實(shí)力呈現(xiàn)這部傳世經(jīng)典，余隆率上交于3月25日就啟動(dòng)了樂隊(duì)的排練日程，B組的獨(dú)唱演員也專程飛赴上海參與樂隊(duì)合排。與此同時(shí)，上交駐團(tuán)指揮張潔敏則前往北京給演員排戲。

 

 

圖說：國家大劇院版歌劇《茶花女》 官方圖

 

在國家大劇院的這版《茶花女》中，一面264平方米的巨大鏡子以45度角矗立在舞臺(tái)上，映照著地面上充滿油畫質(zhì)感的畫布，彷佛瞬間回到了18世紀(jì)的那個(gè)浮華巴黎。虛實(shí)交錯(cuò)間，觀眾仿佛跟隨著“茶花女”進(jìn)入她起伏跌宕的人生，充當(dāng)著見證者。

 

有意思的是，到了全劇的尾聲，當(dāng)“茶花女”奄奄一息即將離世時(shí)，巨大的玻璃鏡子以90度的視角“赤裸裸”地橫在面前，所有觀眾被毫不留情地“扔”進(jìn)故事的殘酷漩渦里，來思考現(xiàn)實(shí)的社會(huì)問題。

 

這樣的設(shè)計(jì)正應(yīng)了海寧·布洛克豪斯的設(shè)想，“沒有人能置身事外，我要讓每個(gè)人都感到自己應(yīng)該為這些人的命運(yùn)承擔(dān)責(zé)任。”而“源于舞臺(tái)，觀照現(xiàn)實(shí)”正是歌劇《茶花女》的魅力，也是它最奇特之處。

 

>>>精選評(píng)論 ：

 

編劇 鄒靜之：

 

已經(jīng)很久沒有聽到過這么精致、從容的東西，國家大劇院的這版《茶花女》讓我耳目一新，讓我激動(dòng)。整個(gè)故事如人在畫中，安靜而感人。它讓我看到一種日積月累的修養(yǎng)產(chǎn)生的藝術(shù)感。 歌唱家 金曼： 國家大劇院版的《茶花女》令人驚喜。導(dǎo)演干凈、簡(jiǎn)潔的處理手法使整個(gè)舞臺(tái)極具寫意風(fēng)格。 作曲家 郝維亞： 這部歌劇傳達(dá)出一個(gè)概念：藝術(shù)，尤其是歌劇藝術(shù)、戲劇藝術(shù)不是僅供人娛樂的，它還會(huì)逼迫你去思考。從這個(gè)角度而言，國家大劇院版《茶花女》通過鏡像的營造給出了這樣一個(gè)原則，這正是戲劇舞臺(tái)作品的方向。 評(píng)論人 周黎明： 國家大劇院版的《茶花女》是一個(gè)很大的驚喜。它保留了傳統(tǒng)的優(yōu)勢(shì)，又有很大的創(chuàng)新。全新的舞美創(chuàng)意更是堪稱絕妙。

 

（新民晚報(bào)記者 朱淵）

 

【來源：新民晚報(bào)】