崔健、羅大佑線上直播演唱會，周杰倫經(jīng)典演唱會重映，還有交響樂、歌劇、芭蕾、話劇、京劇等高雅藝術(shù)……對于今天的觀眾說，線上演出的“菜單”太豐富了，手指動一動，就能看到原本很難搶票的巨星演唱會；上網(wǎng)搜一搜，“國家隊”級別的藝術(shù)家把高雅藝術(shù)普及課開到眼前。

 

近幾年來，傳統(tǒng)演出行業(yè)深度“觸網(wǎng)”，無論是國有院團還是市場化機構(gòu)，都以自己的方式積極探索，為觀眾提供更多樣、更便捷、更新鮮的觀演體驗，推動了演出市場的巨大變革。

 

 

國家大劇院B站視頻彈幕

 

集中“爆發(fā)”，線上演藝成文化娛樂的重要部分

 

今年的春夏，網(wǎng)友有太多記憶點，皆因線上演出“集中爆發(fā)”。

 

四月，崔健的線上演唱會全網(wǎng)刷屏，4600萬人的觀看量刷新認知，不少人感嘆，沒想到還能看到崔健直播唱歌。五月，周杰倫“地表最強”和“魔天倫”兩場演唱會接連線上重映，再掀觀看熱潮，累積點擊量近一億人次。隨后，羅大佑演唱會和孫燕姿談唱會在同一天上線，讓不少網(wǎng)友陷入“我到底該選誰”的煩惱。

 

接二連三的直播演唱會讓網(wǎng)友意識到，線上演出已經(jīng)成為文化生活、休閑娛樂乃至社交生活的重要組成部分。剛結(jié)束的2022年暑期，中國演出行業(yè)協(xié)會重點監(jiān)測的演藝機構(gòu)和網(wǎng)絡(luò)平臺在線演出項目總計316個，演出場次2948場，總觀看人次超10億。

 

 

可能很多人以為，線上演出這是疫情后新生的產(chǎn)物，其實不然。十年前，原文化部（現(xiàn)文化和旅游部）就選定了首批網(wǎng)絡(luò)演出試點單位，北京人藝等知名演出機構(gòu)名列其中，鼓勵院團探索對接平臺，劇目上線；2016年原文化部發(fā)布《網(wǎng)絡(luò)表演經(jīng)營活動管理辦法》，開辟線上線下兩個市場；2017年，在直播平臺火速發(fā)展的背景下，中國演出行業(yè)協(xié)會成立了網(wǎng)絡(luò)表演直播分會。這一切，都為如今的“爆發(fā)”醞釀能量。

 

2020年后，突如其來的疫情刺激了線上演出這個全新業(yè)態(tài)。演出行業(yè)開始全面觸網(wǎng)，也給觀眾帶來全新的觀演體驗。上班族于茜是芭蕾舞愛好者，讓她記憶深刻的是2020年5月，中央芭蕾舞團以云演播形式推出的第十屆芭蕾創(chuàng)意工作坊。“那是疫情剛開始那一年，太久沒進劇場了，看到直播里芭蕾舞演員那么輕盈優(yōu)美，不僅是美的享受，對我也是種治愈。”

 

國家大劇院B站粉絲突破一千萬，成為藝術(shù)機構(gòu)中的佼佼者

 

“國家隊”觸網(wǎng)，高雅藝術(shù)飛入百姓家

 

“華山論劍既視感。”“郭靖黃蓉進入直播間。”“原地起飛！”在國家大劇院B站官方賬號發(fā)布的交響樂演奏《射雕英雄傳》主題曲視頻里，網(wǎng)友們的彈幕鋪滿了屏幕。這場由著名指揮家陳燮陽與中國交響樂團在國家大劇院上演的新春音樂會片段，截至目前有481萬的播放量，這是傳統(tǒng)交響樂、歌劇演出不可想象的數(shù)字。

 

這幾年間，各大國有院團和演出機構(gòu)紛紛開拓互聯(lián)網(wǎng)陣地，被網(wǎng)友們親切地稱為“國家隊”的藝術(shù)家們，讓帶有神秘色彩的高雅藝術(shù)飛入尋常百姓家。國家大劇院線上系列演出從2020年4月起，每周準時上線。國家大劇院管弦樂團巡演時，不少樂迷告訴樂團首席李喆，“我是因為線上演出喜歡上了交響樂。”

 

優(yōu)質(zhì)內(nèi)容當然要有技術(shù)的加持。2020年8月，隨著“繁華眾聲：張藝、陳悅與國家大劇院管弦樂團音樂會”上演，“8K+5G”直播技術(shù)實現(xiàn)了世界范圍內(nèi)舞臺藝術(shù)領(lǐng)域的首次嘗試。國家大劇院副院長宮吉成介紹，“沉浸耳機”和“沉浸音箱”等虛擬全景聲特效功能不斷提升著觀眾的觀演體驗，虛擬實拍技術(shù)也讓想象中的詩意場景躍然于屏幕之上。在金融街購物中心直播點觀看“8K+5G”直播的市民蔣先生說：“8K的顯示效果太清晰了，連演奏員的頭發(fā)絲兒都看的很清楚，特別有現(xiàn)場觀演、身臨其境的感覺。”

 

值得欣喜的是，經(jīng)過幾年的發(fā)展，不少國有藝術(shù)院團對線上探索有了共識：線上展播，絕不等于把劇場演出錄像直接放在網(wǎng)上播，而是要根據(jù)用戶思維全新制作。中國歌劇舞劇院把原本的業(yè)務(wù)考核搬到線上，北京演藝集團旗下的北京民族樂團在微信視頻號獨家直播時，為手機用戶定制效果，營造出音樂節(jié)般的現(xiàn)場效果。

 

中國演出行業(yè)協(xié)會秘書長潘燕說：“我們不建議藝術(shù)院團和機構(gòu)把自己擁有稀缺版權(quán)的劇場版演出實況直接放到網(wǎng)上，這也不是線上演藝的發(fā)展方向，線上演藝正逐漸向定制化的方向發(fā)展。”線上演藝找到了區(qū)別于傳統(tǒng)劇場的制作模式，根據(jù)線上觀演特點進行影像表達的全新策劃，播放渠道上也開發(fā)適合不同終端的版本，表現(xiàn)了演出行業(yè)在疫情困境中的不斷探索與突破。

 

 

商業(yè)探索，推動線上演藝良性循環(huán)

 

目前，線上演出形成了新的市場氛圍，很多市場化的公司與平臺深度參與，以商業(yè)化的形式為線上演藝市場注入活力，持續(xù)為觀眾提供豐富的演出資源和多樣的觀演體驗。

 

疫情暴發(fā)初期，不少公益性質(zhì)的線上演唱會令網(wǎng)友印象深刻，陳奕迅、劉若英舉辦線上演唱會， “相信未來”線上義演集結(jié)王菲等多位演藝界人士，帶給人心靈的撫慰。經(jīng)過兩年時間的發(fā)展，全新的商業(yè)模式日漸成型。

 

網(wǎng)友通過視頻號觀看崔健、羅大佑、西城男孩演唱會以及央視“這young的夏天——2022夏日歌會”時，能看到不同車企的贊助，它們?yōu)檫@些明星云集的演唱會“買單”，讓網(wǎng)友得以免費欣賞音樂。經(jīng)過多機位、小場景、近鏡頭特寫等方式的拍攝策劃，歌手幾乎零距離地與網(wǎng)友互動。彈幕里你來我往的留言，也讓演出直播成為頗受年輕人歡迎的社交平臺。視聽體驗、社交元素和商業(yè)場景在手機的小屏幕上精準融合。

 

演藝內(nèi)容提供方通過平臺觸達更多觀眾，贊助方則憑借演藝內(nèi)容獲得品宣的機會，線上演藝的商業(yè)模式逐漸清晰，這也意味著它絕不只是疫情影響下的權(quán)宜之計，而能生發(fā)出更多的能量。DCCI互聯(lián)網(wǎng)研究院院長劉興亮介紹，以央視總臺與視頻號合作的“這young的夏天——2022夏日歌會”演唱會為例，這場演唱會超3200萬人同時觀看，優(yōu)質(zhì)內(nèi)容和品牌的合作提升了輻射范圍，也為未來更多的媒體、品牌進行內(nèi)容、商業(yè)化等互補合作打開了想象空間，在用戶、產(chǎn)業(yè)、品牌等層面多方共贏。