五月，原本是中央歌劇院的藝術(shù)家們最忙碌的一個月，因為疫情，原計劃的中央歌劇院新劇場開幕系列演出臨時推遲。不過，劇院號召藝術(shù)家們在疫情期間停“演”不停“練”，為復工后第一時間投入演出做好充足準備。對于疫情期間居家的藝術(shù)家們來說，堅持天天“大練功”是出于對專業(yè)發(fā)自內(nèi)心的熱愛，不想因為疫情荒廢業(yè)務(wù)。

 

 

 

資料圖 中央歌劇院內(nèi)景 方非/北晚新視覺供圖

按照原計劃，中央歌劇院男高音韓鈞宇五月的演出排得滿滿當當，他將在中央歌劇院新劇場開幕系列演出中擔綱歌劇《茶花女》的男主角阿爾弗萊多、歌劇《圖蘭朵》三大臣中的彭，以及歌劇《道路》中的劉去來。在韓鈞宇看來，美聲專業(yè)講究是肌肉記憶，每天至少拿出一小時練習。為了不影響鄰居，最近韓鈞宇只能去小區(qū)地庫練，效果不錯。他也意外發(fā)現(xiàn)，在家里對著不到兩歲的孩子用美聲唱民歌，既能保持自己的狀態(tài)，也讓孩子變得安靜。

 

疫情同樣讓中央歌劇院女高音郭橙橙感到措手不及。郭橙橙原計劃出演歌劇《茶花女》中的女一號薇奧列塔，并在開幕式音樂會中演唱中央歌劇院大型史詩原創(chuàng)歌劇《瑪納斯》中女主角阿依曲萊克的詠嘆調(diào)《飛翔》等重要作品。郭橙橙直言：“對于職業(yè)歌劇演員來說，保持‘競技狀態(tài)’是最基本的，演出計劃改變，但練習從來沒有終止，逆水行舟不進則退，幾天不練自己肯定知道。”

 

作為中央歌劇院年輕一代的“茶花女”和觀眾見面，郭橙橙原本壓力非常大。疫情居家練習，節(jié)奏放緩了，也給了郭橙橙機會更深入研究譜面和唱詞，以及樂隊部分的肢體走向，對作品的戲劇沖突和發(fā)展有更深地理解，有不懂的問題可以隨時和指揮以及歌劇樂隊指導探討。

 

韓鈞宇也認為，居家練功，給了自己難得的沉淀，他嘗試在抖音上錄制自己發(fā)聲的心得，“以前我有寫練習日記的習慣，這段時間通過錄制短視頻，督促自己在業(yè)務(wù)上學習。”

 

這段時間居家的練功，郭橙橙視為“把拳頭收回來是為了更好地打出去”。她舉了個例子，《茶花女》中著名的飲酒歌，節(jié)奏是三拍子，但作為歌劇的場景上演時并不會以很歡快的祝酒歌形式演繹。這些細微之處的感悟，得益于郭橙橙在這段時間去了解《茶花女》小說作者小仲馬的經(jīng)歷和創(chuàng)作時代背景，郭橙橙說：“歌劇演員的唱詞和表演有引領(lǐng)觀眾的作用，有很強的文學性，唱《茶花女》會有不斷的感悟，我希望能把我這個階段做到最好。”（記者 徐顥哲）